接下来的戏需要李玮换上內侍的衣服，尽管这是一部宫廷喜剧，但是刘威对于服装的要求还是非常严格的。演员除了内衣之外，其余部分都要换上戏服，避免袍子下面出现牛仔裤和球鞋这样的出包镜头。在服装师的帮助下，李玮换好了內侍的衣服，然后就是头套部分要重新换一个。头套的戴和取都是非常痛苦的事情，因为需要用生物胶水进行粘连。化妆师先是用溶解剂将原本头套的生物胶水给融掉，然后取下来，再换上新的头套。经过大半个小时的化妆，一个眉清目秀却眼神忧郁的內侍就出现在大家面前。

待李玮离开之后，几个化妆师还在后面感叹道：“这张脸拍古装戏简直太对了，剑眉星目、面如冠玉说的就是他吧！”

李玮身为毫无名气的客串演员，自然是最早几个到场的演员。这就是影视圈的规矩，咖位越小那就到场越早。这场戏采用的是一个镜头到底，除了简单的推拉摇移之外，不会出现机位的变化。这就对演员的要求很高了，因为机位会移动的话，那么演员在演戏的时候就必须保证自己的表情时刻被摄像机拍摄道，否则出来的镜头就会很诡谲。好在刘威在剧组里威望足够，主演们也不敢太刷大牌。在李玮到场之后，其余演员也在十几分钟里陆陆续续到场了。

到场之后，副导演开始检查大家人数到齐了没，然后就是服装和妆容有没有问题。等到助理导演们跟副导演确认之后，副导演开始在拍摄现场讲解如何走位了。因为摄像机的移动是固定轨迹，所以演员们的走位也是可以预先安排的。

本场戏的主要冲突就是內侍吉祥、太子和侍卫长，前半段是侍卫长与太子的冲突，而后半段则是吉祥与侍卫长的冲突，过渡则是依靠太子。太子的扮演者在国内属于二线演员的顶级，李玮觉得他之所以没有成为一线演员只是因为他是喜剧演员。不得不说，无论是电视圈，还是电影圈，从业人员对于喜剧演员及从业人员都有一种轻视，认为喜剧相较于剧情剧实在是太低门槛了。不过李玮觉得，喜剧或许门槛比剧情剧要低，但是喜剧的顶级演员可一定不比剧情男演员低，但奈何这种轻视就是在。饰演侍卫长的演员也是一个新人，凭借着英俊的外表和刘导的赏识而勉强算是三线演员了。

副导演讲完戏之后，所有演员就开始走一次位。走位预演不需要演员去表演，就是演员要知道自己是在什么地方表演哪段剧情。原本几个演员还担心李玮这只菜鸟会出问题，但是没想到李玮居然没有一点问题。刘威在场外自然看出了几个演员的表情，他在心里暗暗冷笑了一声。这些演员虽然都是刘威的心腹干将，但偏偏如此自己就更要磨砺！

“这群人也不看看李玮是什么出身！再不济也是茱莉亚音乐学院表演系的博士生，虽然茱莉亚音乐学院在影视圈不如纽约大学、纽约电影学院、美国音乐戏剧学院那么出名，但是人家的表演专业也是在国际上排得上名次的！”

尤其刘威导演最看重的是李玮有在百老汇和好莱坞演出的经验，学以致用对于任何专业都是非常重要的。为什么国外的年轻演员的表演功力直接秒国内演员？你要知道国外的年轻演员基本上从儿童时期就登台表演了，美国不仅有成熟的童星培养制度，而且美国从小学就有戏剧社之类的兴趣社团，而且学校、社区都乐于为孩子们提供表演机会。只要不是真的不是祖师爷不赏饭吃，你十几年的表演经验累积下来，你的演技该到什么地步了呢？刘威知道自己的那帮子心腹肯定会拿李玮当菜鸟，但实际上李玮恐怕是这里面演出经验最丰富的人了。

刘威没有多说什么，只是看大家走位没有问题之后，吩咐道：“大家都没问题的话？我们现在就正式开拍了，现在我们来拍第一次。场记，准备，开拍！”

场记在镜头前打板之后，拍摄就正式开始了。侍卫长拿着圣旨并带着侍卫冲进了太子寝宫，太子的內侍和宫女们四散逃跑。这个镜头是利用摇臂在半空中取得景，然后摄影师随着侍卫长的行走路线进入到太子的寝宫，并在房门的右边固定下来。侍卫长宣布了圣旨，然后就是太子的一段独角戏。在侍卫长拿出白绫、鸩酒和匕首让太子选择的时候，太子崩溃了。

此时李玮冲进镜头里，他先是安抚太子，然后是恳求侍卫长。在侍卫长的讥讽下，便是这场戏的重中之重，一段长达十几分钟的李玮独角戏。因为是李玮的独角戏，镜头几乎全部集中在他身上，李玮必须让这段情节丰满起来，否则很容易就让观众觉得厌倦。李玮在和侍卫长、太子的对手戏的时候，还控制了自己的气场，而在独角戏的时候，李玮则完全气场打开。

当李玮全力演出的时候，不仅小鲜肉侍卫长感觉到了压力，连老戏骨太子殿下都觉得有些喘不过气来。他们知道李玮并非是在“压戏”，如果李玮有这个心思的话，那么在刚刚演对手戏的时候就下手了。但人家到现在才气场全开，那就是表示人家为了照顾自己的演技，不得不端着演。

不过李玮才演了几分钟，就被导演喊“卡”了。